Protéiforme, il se décline en un roman graphique de Yann Le Borgne, un album du Jakez Orkeztra et un spectacle musical mappé et sérigraphie en direct.
Cosmolitude 2021 débute au moment imminent du décollage. Pour ce cosmonaute c'est l'instant fatidique.
Qui sait combien de temps dure cette seconde, ce moment de vérité où face au vide, on estentièrement soi-même. S’envoler dans les rêves étoilés de l'enfance pour repousser plus loin les frontières de l’humanité mais aussi pour quitter un monde désespérant.
Quand la fuite et la quête se confondent .
Plusieurs tableaux musicaux et visuels forment une suite enchaînée dans un kaléidoscope spatiotemporel où se répondent passé et futur, proche et lointain. Petit à petit une histoire s'imprime, couche après couche, et raconte une vie parmi tant d'autres possibles.
A la Fonderie Kugler, l'équipage de Cosmolitude 2021 va explorer plus encore l'expérimentation immersive, artistique et plastique et tenter de repousser les limites de son univers visuel et sonore. Au fur et à mesure de la semaine, le spectacle devrait trouver des formes plus inattendues.
Cela donnera lieu à une installation plastique et musicale qui évoluera et se complètera tout au long de la semaine.
Du mardi 22 au vendredi 25, le public pourra retrouver les résultats de ce work in progress lors des des show case tous les jours à 18h lors d'un moment convivial propice aux échanges.
Le samedi, le rendez-vous de 20h fera donc état de l'ensemble de ces expériences, et viendra clore cette petite semaine de folie artistique et cosmique.
Equipage
- Musique: Jakez Orkeztra
Jacky Le Menn : voix, guitare / texte et musique - Celia Picciocchi : violon / arrangements musicaux - Paul-Antoine de Rocca Serra : violoncelle - Laurent Gueirard : batterie augmentée
- Scénographie et sérigraphié : Christian Humbert Droz & Yann Le Borgne
- Mapping: LisandraQuiriconi
- Son : Anouar Benali
- Lumière: Georges Ghirardini - David Vincent
- Assistants techniques: Marc Boxberger - André Louis Quinton
Combinaison harmonieuse de lignes, de sons et proportions.
EURYTMIE est une exposition collective de céramique contemporaine. Elle présente les travaux de fin de semestre de huit élèves en fin de formation au CFPArts. Huit positions artistiques qui, comme le suggère le titre de l'exposition, traitent, illustrent, aborde ou questionnent à leur manière les potentiels liens entre la matière argileuse et l'exploration du son.
Une exposition qui a lieu dans la magnifique salle d'exposition de la Fonderie Kugler.
On vous y attend !
Vernissage en présence des artistes le vendredi 14 janvier 2022 dès 18h
Exposition les 15 et 16 janvier 2022, de 14h à 18h.
Mesures sanitaires : 2G & masque obligatoire. 
Vernissage le vendredi 3 décembre à 18h
Exposition du 3 au 19 décembre 2021
Ouvert du mercredi au dimanche de 14 h à 18 h
Dimanche 5 décembre à 15h, lecture d’extraits du livre
«Les pierres font partie du chemin» d’Emmanuelle Michaux
Dimanche 12 décembre à 16h, performance, «Relate to» du Swiss Soundpainting Ensemble. Une création en temps réel inspirée des oeuvres des artistes
Samedi 18 décembre à 19h, concert du groupe afro funk OWO au Studio Tasev
Dimanche 19 décembre à 16h, «KASHTANJEVË, RéP. KOSOVO»
une performance de Bekim Sébastien Krivaqa
Sergio Augusto, Valérie Besson, Maria Bill, Flavio Bizarri, Jérémie Blanes, Christine Boillat, Paola Carbone, Gabriele Carrozzini, Crystel Ceresa, Deborah Chevalier, Marisa Cornejo, Miriam Da Silva, Naomi Del Vecchio, Igor Denegri, Mael Denegri, Véronique Déthiollaz, Elisa Di Bin, Ousmane Dia, Hadrien Dussoix, Léonard Félix, Thierry Feuz, Ibrahim Findik, Charlotte Fontaine, Catherine Fournier, Philippe Fretz, Christian Friedhoff, Annette Genêt, Christian Gräser, Zaq Guimaraes, Alexandra Häberli, Christian Humbert-Droz, Kristina Irobalieva, Harry Janka, Virginie Jaquier, Kadiata Kaba, Mira Kaissi, Alba Knobel Otero, Bekim S. Krivaqa, Sylvie Lambert, Aldo Locatelli, Renald Longet, Carolyn Marti, Trystan Matthey, Michael Mayhew, Céline Mazzon, Isabelle Ménéan, Anouk-Eva Meyer, MLLE, Fanny Modena, Ariane Monod, Malizia Moulin, Gabriel Mulvey, Alexandra N. Winterberg, Elisabeth Perlini, Carole Perrette, Chloé Peytermann, Ghislaine Picker, Luis Pinoleo, Sarah Riesenmey, Ségolène Romier, Gilles Rotzetter, Liliana Salone, Guy Schibler, Mathilde Schibler, Fée Schipoff, Nina Schipoff, Marco Scorti, Anja Seiler, Rocco Senatore , Yuki Shiraishi, Edgard Soares, Eman Taylor, Patricia Terrapon, Mathilde Tinturier, Marie Thorndahl, Sira Topic, Anna Tretyakova, Thanh Vu, Brice de Warlincourt, Florence Widmer Garcia, Eric Winarto, WOZDAT, Sylvie Wozniak
Coordination: Stéphanie Prizreni
Certificat Covid obligatoire selon les normes en vigueur
USINE KUGLER - 4bis, rue de la Truite - 1205 Genève - www.usinekugler.ch
Facilité d’accès sans voiture - Tram / Bus : arrêt Jonction
Pas de parking à disposition
Vernissage le vendredi 3 décembre à 18h
Exposition du 3 au 19 décembre 2021
Ouvert du mercredi au dimanche de 14 h à 18 h
Dimanche 5 décembre à 15h, lecture d’extraits du livre
«Les pierres font partie du chemin» d’Emmanuelle Michaux
Dimanche 12 décembre à 16h, performance, «Relate to» du Swiss Soundpainting Ensemble. Une création en temps réel inspirée des oeuvres des artistes
Samedi 18 décembre à 19h, concert du groupe afro funk OWO au Studio Tasev
Dimanche 19 décembre à 16h, «KASHTANJEVË, RéP. KOSOVO»
une performance de Bekim Sébastien Krivaqa
Sergio Augusto, Valérie Besson, Maria Bill, Flavio Bizarri, Jérémie Blanes, Christine Boillat, Paola Carbone, Gabriele Carrozzini, Crystel Ceresa, Deborah Chevalier, Marisa Cornejo, Miriam Da Silva, Naomi Del Vecchio, Igor Denegri, Mael Denegri, Véronique Déthiollaz, Elisa Di Bin, Ousmane Dia, Hadrien Dussoix, Léonard Félix, Thierry Feuz, Ibrahim Findik, Charlotte Fontaine, Catherine Fournier, Philippe Fretz, Christian Friedhoff, Annette Genêt, Christian Gräser, Zaq Guimaraes, Alexandra Häberli, Christian Humbert-Droz, Kristina Irobalieva, Harry Janka, Virginie Jaquier, Kadiata Kaba, Mira Kaissi, Alba Knobel Otero, Bekim S. Krivaqa, Sylvie Lambert, Aldo Locatelli, Renald Longet, Carolyn Marti, Trystan Matthey, Michael Mayhew, Céline Mazzon, Isabelle Ménéan, Anouk-Eva Meyer, MLLE, Fanny Modena, Ariane Monod, Malizia Moulin, Gabriel Mulvey, Alexandra N. Winterberg, Elisabeth Perlini, Carole Perrette, Chloé Peytermann, Ghislaine Picker, Luis Pinoleo, Sarah Riesenmey, Ségolène Romier, Gilles Rotzetter, Liliana Salone, Guy Schibler, Mathilde Schibler, Fée Schipoff, Nina Schipoff, Marco Scorti, Anja Seiler, Rocco Senatore , Yuki Shiraishi, Edgard Soares, Eman Taylor, Patricia Terrapon, Mathilde Tinturier, Marie Thorndahl, Sira Topic, Anna Tretyakova, Thanh Vu, Brice de Warlincourt, Florence Widmer Garcia, Eric Winarto, WOZDAT, Sylvie Wozniak
Coordination: Stéphanie Prizreni
Certificat Covid obligatoire selon les normes en vigueur
USINE KUGLER - 4bis, rue de la Truite - 1205 Genève - www.usinekugler.ch
Facilité d’accès sans voiture - Tram / Bus : arrêt Jonction
Pas de parking à disposition
Le compositeur Alex Mincek est un maitre de la répétition, de la récurrence (allitération) et des objets sonores complexes : sa pièce pour violoncelle Flutter en est un exemple achevé. Tech bite, de la jeune compositrice étasunienne Kelley Sheehan, met en scène un dispositif audio-visuel hybride composé par un sifflet à coulisse (dont on n’entend que le bruit de la mécanique amplifié de près), du feed-back, de l’appareillage low fi (c’est à dire adoptant des méthodes d’enregistrement primitives pour produire un son «sale», volontairement opposé aux sonorités jugées aseptisées de certaines musiques populaires) et de la vidéo.
La compositrice exploite le phénomène de « retard neuronal » qui explique (au moins partiellement) l’origine des illusions visuelles liées à la perception : en bref, des illusions se produisent lorsque le cerveau tente de percevoir l'avenir, et ces perceptions ne correspondent pas à la réalité. Pour reprendre ses propres mots : "Tech Bite relie les gestes du sifflet à coulisse à cette image qui trompe le cerveau dans la perception du mouvement. Au cours de la composition, j'ai suivi mon propre œil et j'ai traduit son mouvement en paramètres timbraux et en délimitations spatiales".
Fernando Garnero, aussi membre fondateur de l’ensemble Vortex, explore depuis longtemps l’hybridation comme outil créatif, ainsi que la récupération et la re-contextualisation de phénomènes sonores. Nous allons assister à la première suisse de Campo Amniótico dont la conception est axée sur sa recherche sur les systèmes de Larsen autoregulés.
La soirée finira avec les musiques obscures du monde concoctées par DJ MUCHA MUCHACHA!
Entrée: PRIX LIBRE
- Flutter, 2012, Alex Mincek violoncelle.
- Tech Bite, 2017, Kelley Sheehan. Slide Whistle, contact mic, small amplifier, multieffect pedal. teenage pocket operator (sub)..
- Sottilisime, 2019, Anna Korsun, alto, violon, violoncelle.
- Practial Guide to Holes, 2021, Fernando Garnero
- Practical guide to extended anatomy, 2021, Fernando Garnero, video
- Campo Amniótico, 2021, Fernando Garnero, 2 instrumentistes et dispositif feed-back.
- Down the Hole, 2021, Fernando Garnero, électronique, vidéo.
Adaptation pour jeune public
Opéra-Théâtre
En collaboration avec l'Ensemble Lycordia
Du mardi 9 au vendredi 12 novembre à 19h
Samedi 13 et dimanche 14 novembre à 17h
Fonderie Kugler (Rue de la Truite 4 bis, 1205 Genève)
Tout public dès 8 ans
Durée : environ 1h15
La Bohème raconte la vie d’étudiants artistes. La musique emporte tout sur son passage et émeut jusqu’aux larmes dans un ouvrage où tout n’est que vie et effusion de sentiments. N’importe quel spectateur aussi novice soit-il, enfant, adolescent ou adulte, sera touché par cette œuvre qui lui fera découvrir la force émotionnelle de l’opéra. Il est question du bonheur, de savoir où il se trouve. De la fragilité du bonheur qui prend une dimension particulière en cette période troublée.
Dans notre adaptation, l’opéra est réduit à une durée d’environ une heure et demi et joué avec un orchestre de dix musiciens.
Il est chanté en italien, mais l’histoire est racontée par un enfant qui emmène le public avec lui dans ce monde de bohèmes et lui permet de comprendre l’histoire.
Fonderie Kugler (Rue de la Truite 4 bis, 1205 Genève)
Du mardi 9 au vendredi 12 novembre à 19h
Samedi 13 et dimanche 14 novembre à 17h
Tout public dès 8 ans
Durée : environ 1h15
Conformément aux directives du Conseil Fédéral du 8 septembre 2021, les spectateurs de plus de 16 ans devront présenter leur Certificat COVID ainsi qu’une pièce d’identité à l’entrée de la salle.
Adaptation : Michèle Cart et Juan David Molano
Direction d'orchestre : Juan David Molano
Mise en scène : Michèle Cart
Scénographie : Claire Peverelli
Costumes : Anna Pacchiani
Création lumière : Marc Heimendinger
Mimi : Laura Andres
Rodolfo : Oscar Esmerode
Marcello : Anthony Paccot
Schaunard : Gabriel de Jesus
Colline : Antoine Locher
Musetta : Naomi Yamaguchi
Alcindoro : Claude Darbellay
Chœur de la Compagnie Esperluette
Maîtrise du Conservatoire Populaire (direction Magali Dami et Fruzsina Szuromi)
Samedi 23 octobre 2021 - 22:00
Fonderie Kugler
Dans le cadre de sa nouvelle série GECA UNDERGROUND, le Geneva Camerata dévoile un projet explosif en hommage aux légendaires Daft Punk. Alors que le célèbre duo électro-pop vient d’annoncer sa dissolution – laissant des fans aux quatre coins du monde stupéfaits – les musiciens de GECA revisitent leurs plus grands titres aux côtés de l’inclassable chanteur et pianiste genevois Gaspard Sommer. Un voyage improbable entre chefs-d’oeuvre classiques et l’univers déjanté du groupe qui a changé l’histoire de la musique électronique.
DISTRIBUTION
Vertical Tabs
GASPARD SOMMER
voix et keyboards
(onglet actif)
SOLISTES DU GENEVA CAMERATA
Chanteur, pianiste, producteur, auteur-compositeur, Gaspard Sommer est un artiste pluridisciplinaire à l’univers recherché et eurythmique.
Reconnu par ses pairs, Gaspard Sommer a travaillé en producteur et musicien pour les chanteuses en vogue Danitsa et Flèche Love et participent ainsi avec elles à la nouvelle génération d’artistes suisses qui s’exportent à l’international. Dans un autre registre, l’artiste a également collaboré avec le talentueux multi-instrumentiste, chanteur, compositeur et producteur Robin Girod.
En 2017, Gaspard Sommer se lance en solo avec « Out For A Run », un EP proche de l’univers de James Blake ou encore de Tyler the Creator pour ses références au post-dubstep, nu-jazz et rap. Ce premier EP le fait connaître du grand public et Gaspard Sommer sort en 2019 son premier album « Asking Questions », mêlant cette fois-ci des sons plus intimistes entre le smooth jazz et la pop mélancolique.
Souhaitant proposer des textes en français, l’artiste multiplie les projets et propose, en octobre 2020, le très coloré « Nuances », dans lequel on retrouve des sonorités funk, R&B prouvant encore une fois son talent sans limite.
Exposition
7 - 16 October 2021
La Fonderie Kugler, Geneva, Switzerland
La Galerie Taste Contemporary est heureuse de présenter Distorted Duets, une exposition collective qui présente le travail de cinq photographes contemporains aux côtés d'œuvres sculpturales en argile et en verre d’artistes de la galerie Taste Contemporary. L'exposition a lieu à La Fonderie Kugler, Genève, Suisse du 7 au 17 octobre 2021
Depuis sa création en 2012, Taste Contemporary a défendu l'art de la céramique et du verre ; faire connaître et présenter le travail d'artistes internationaux établis ou émergents. Elle souhaite maintenant explorer un dialogue entre ces œuvres et cinq photographes confirmés, dans une exposition programmée dans le cadre industriel de la Fonderie Kugler.
En associant le travail de la photographe Kim Boske à celui de l'artiste céramiste Marit Tingleff, nous voyons les qualités picturales qui existent dans les œuvres ; la superposition de couleurs et de textures pour créer des images intensément expressives. Cela contraste avec le caractère ludique du travail de l'artiste Ruth van Beek qui provient de ses archives d'images photographiques, qu'elle réorganise en pliant, coupant ou ajoutant des morceaux de papier peint. Ceux-ci sont présentés aux côtés d'une nouvelle série d'objets de Richard Meitner. En manipulant la fibre de verre et en la combinant avec d'autres matériaux, Meitner cherche à surprendre et à défier le spectateur, en l'encourageant à remettre en question ce qu'il regarde. Les photographies d'Isabelle Wenzel ont une qualité presque surréaliste, suggérant des formes sculpturales curieuses et inattendues qui émergent du corps humain. Dans les objets sculpturaux originaux de Gijs Assmann, nous voyons des traces de forme humaine ainsi que des objets domestiques : présentés de manière inattendue. La qualité picturale des photographies d'Elspeth Diederix rappelle les natures mortes hollandaises. Dans cette exposition, elle présente des paysages marins et sous-marins d'un autre monde, puissamment évocateurs. Virginia Leonard, quant à elle, explore les thèmes de la douleur et du traumatisme dans ses œuvres, et les résultats sont évocateurs, car l'argile est superposée et empilée pour créer des sculptures en céramique viscérales. Le couple final voit les qualités surréalistes des photographies de Paul Kooiker aux côtés de nouvelles œuvres d'Anne Marie Laureys, dont les sculptures en céramique sont réputées pour leur sensualité et tactilité.
Artistes: Anne Marie Laureys, Belgium; Elspeth Diederix, The Netherlands [b. Kenya]; Gijs Assmann, The Netherlands; Isabelle Wenzel, Germany; Kim Boske, The Netherlands; Marit Tingleff, Norway; Paul Kooiker, The Netherlands; Richard Meitner, USA; Ruth van Beek, The Netherlands; Virginia Leonard, New Zealand.
_________________________________________________________________________________________
Taste Contemporary présente Distorted Duets
Fonderie Kugler, Rue de la Truite 4, 1205, Genève, Suisse / 7 au 16 octobre 2021
Ouvert du mardi au samedi de 11h à 18h et le dimanche de 11h à 17h
Samedi 11 septembre 2021 dès 20h
Certificat Covid ou test obligatoire à l’entrée.
Avec Sabrina Oberlin (live), DJx Miss Gagaelle, Cali Rose, Transvoisines, ainsi que les drags Moon, Jaja Jadore, Ballkanika Trauma, Amber Lagarce, Krassen Krastev, Luigi, Albanika Trauma…
«L’heure a sonné pour noux d’expier toux nos trauma et hontes internalisés en un grandiose et flamboyante CATHARSIS! On célèbre lex sEintEXS CATHERINE, queen des vieilles filles en fleurs, des pédales, des gouines, des trans et des jeunes filles en feu-follet, des butchx, des célibataires, de ciel qui va-nu-pieds à cieux qui n’ont pas trouvé Buffalo à la leur. Pied de biche aux riches et aux boomeureuses qui voulaient une fierté sans noux, les reines des nuits jeunevoises.»
Programme
VENDREDI 28 FEVRIER 2020
21H00 - 22H30 CONCERT
C.O.T.I. (CH)
soundcloud.com/cotimusic
cotimusic.com
Vendredi, c'est le groupe genevois C.O.T.I. qui commence les festivités avec leur énergie débordante et leurs flows à vous couper le souffle!
23H00 - 6H00
CLUB TECHNO OWNO (CH)
soundcloud.com/ownomusic
PARALLX (DE)
soundcloud.com/parallx-bln
residentadvisor.net/dj/parallx
NH B2B DYNAMIC RANGE (CH)
soundcloud.com/hnnhnhhn
residentadvisor.net/dj/nh-1
soundcloud.com/drangemusic
residentadvisor.net/dj/dynamicrange
Pour ouvrir le bal on reçoit nos compatriotes de Lausanne OWNO, actifs sur la scène rave locale avec un set raw techno. C'est Parallxqui reprend les commandes avec son univers EBM & darkwave, pour finir par un b2b des plus féroces avec Nh & Dynamic Range !
SAMEDI 29 FEVRIER 2020
14H00 - 15H30
HOUSE DANCE IVAN "LARSON » NDENGUE www.ivanlarson.com WORKSHOP
PARTICIPATION: au chapeau sur inscriptions: Cette adresse e-mail est protégée contre les robots spammeurs. Vous devez activer le JavaScript pour la visualiser. ou directement sur place.
On se met en jambes très tôt et on vient parfaire ses modes de 14H00 à 18H00 à la Fonderie Kugler! Pour mener à bien ce workshop, nous avons fait appel à Ivan « Larson » Ndengue, danseur, chorégraphe et professeur de danse genevois.
Passionné par la danse depuis son plus jeune âge, Ivan Larson se forme dans plusieurs disciplines urbaines. Sa participation à de nombreux shows, concours et événements (Finaliste du Juste Debout Suisse House en 2017 ou chorégraphe au défilé Afrodyssée) lui permettent de développer son style et d’imprimer sa marque de fabrique : les danses africaines, les danses HipHop et contemporaines.
Il est également sollicité pour participer en tant que membre du jury de comptions internationales ou comme chorégraphe pour des chanteuses suisses telle que Kami Awori (ColorsRecord).
21H00 - 22H30
CONCERT CHIEN BLEU (CH)
youtube.com/watch?v=TAkFO8fzQUw
Samedi, on change un peu d'ambiance et on reçoit Chien Bleu avec son rap intimiste et posé qui nous promet un vrai live!
23H00 - 6H00
CLUB THOMAS WOOD (CH)
soundcloud.com/deeprawsoul
residentadvisor.net/dj/thomaswood
LB AKA LABAT / LIVE (FR)
soundcloud.com/lb-aka-labat
residentadvisor.net/dj/lbakalabat
KOSH B2B DRISS BENNIS AKA OCB (MAR) soundcloud.com/kosh212
residentadvisor.net/dj/kosh-212
https://www.residentadvisor.net/dj/drissbennis
https://soundcloud.com/drissbennis
En opening de cette dernière soirée, c'est Thomas Wood et sa house vaporeuse qui vont vous faire virevolter. Puis, ce sera au tour de LB aka LABAT de répandre son groove avec un LIVE qui s’annonce explosif. On finira en beauté ce festival avec un b2b des plus attendus, celui des fondateurs du label marocain Casa Voyager, Kosh et Driss Bennis aka OCB!
DIMANCHE 1ER MARS 2020
12H00 - 18H00
Marché : fais ton marché! Vinyls, flash tattoos, shiatsu, artisans, créateurs, friperie... et plus encore!
12H00 - 18H00
OPEN DECKS Inscriptions sur place, horaires sur place
20H30
IMPROVISATION THEATRALE Avec LITTLE JUICE . Participation au chapeau,
Spectacle d’improvisation
Les Little Juice, c'est la nouvelle troupe d'improvisation théâtrale à ne pas louper à Genève ! À l'occasion du festival Mikrokosm, ses membres vont s'affronter durant 1h lors d'un match d'improvisation épique: deux équipes, un arbitre et des défis que vous pourrez leur proposer. Sous vos yeux prendront vie des histoires inédites, créées sur le moment, avec du challenge, du piquant et des rebondissements… Spectacle à ne pas manquer!
SCENOGRAPHIE: SUB-LIME FX - LES ATELIERS FFF- EQUIPE MIKROKOSM https://fff.ninja/
Nés d’une envie commune, les Ateliers FFF ont rassemblé des artistes dans un même but : explorer, découvrir, designer, fabriquer, façonner, faire. En un mot: créer. De la scénographie événementielle à la conception d’espaces vivants, de l’éclairagisme aux jeux ludiques pour tous et toutes, les artistes se sont retrouvé.e.s autour de certains domaines de spécialisations. Parmi les thèmes abordés lors de ces collaborations, il faut retenir les plus pertinents et actuels: la lumière et l’interactivitéé.
GEM!USE KEBAB GENEVE
Parce qu’on a pensé à vos ventres qui crieront famine, on a fait appel à nos copains de GEM!USE KEBAB GENEVE! Ils seront présents pendant tout le festival pour combler vos petites ou vos grosses faims!
avec LE DONNE IDEALI AND GUESTS et le FMD, ForumMusikDiversität
Nevio Keller - ob;
Andrea Nagy - cl;
Valentina Strucelj - cl;
Yuriko Hänni -perc;
Martin Huber - perc;
Daniel Lorenzo - pnp;
Julia Wacker - harp;
Alicia Pilarczyk - vln;
Sonya Suldina - vln;
Anne-Laure Dottrens - vla;
Trude Meszar - vc;
Benjamin Coyte - vc;
Daniel Sailer - kb;
Jan Mikael Szafirowski - el
contacte: Cette adresse e-mail est protégée contre les robots spammeurs. Vous devez activer le JavaScript pour la visualiser. / +41 78 633 9488
youtube: premiere 28.11.2019 Gare du Nord, Basel: http://bit.ly/3blPddg
youtube: premiere 28.11.2019 Gare du Nord, Basel: http://bit.ly/3blPddg
http://www.musicdiversity.ch/fr-fr/
LA MISSION DU FMD
La diversité, la couleur et la variété dans le monde de la musique surviennent lorsque l'égalité des chances entre hommes et femmes est prise au sérieux, des ponts sont construits, des minorités sont promues et présentées au public.
Le FMD vous invite à poser des questions et se donne pour mission de cultiver l'échange d'opinions et de réflexions de ses membres et de toute personne intéressée par les questions de genre et de diversité.
http://drivingsoundsandarts.com/aktuell.html
POLAND - WHERE ARE YOU?! avec LE DONNE IDEALI AND GUESTS - FMD, ForumMusikDiversität
Dimanche 8 mars 2020 à 20h30 à la Fonderie Kugler
Ouverture des portes à 20h
Contact presse : Cette adresse e-mail est protégée contre les robots spammeurs. Vous devez activer le JavaScript pour la visualiser. / +41 78 633 9488
Pour découvrir la compositrice et violoniste
GRAŻYNA BACEWICZ
https://www.francemusique.fr/emissions/dans-l-air-du-soir/grazyna-bacewicz-compositrice-et-violoniste-polonaise-9741
Page 3 sur 7
